演唱会“假唱”ing，“吃相”有点难看 ｜ 山水洲城记

近日，知名摇滚乐团五月天陷入了假唱风波，引发多轮网络热点。在舆论多次“逼宫”后，12月4日，五月天所属经纪公司相信音乐文化传媒（北京）有限公司在其微信公众号“相信音乐Bin-music”发布声明称，“五月天在巡回演出中不存在任何假唱行为”。

从最新网络调查来看，不信任投票仍呈一边倒之势，现有关部门已介入调查。

近年来，不少歌手在各大演出及晚会上屡次出现“假唱”——使用事先录制好的歌曲代替现场演唱，这使得观众对娱乐行业的信誉产生了质疑。

一

要判别一个歌手是否假唱，对于歌迷来说其实并不难。演唱会与录音棚唱歌的条件千差万别，在演唱会现场，歌手的气息吐纳、咬字、节奏和音准等细节都会被放大，没有录音棚多次录制和后期制作软件的精细修声处理，现场真唱的各种瑕疵就无法避免，尤其是与录音棚作品一比较，差别相当显著。

此次五月天假唱事件，最先是由歌迷爆料，然后网红博主用软件把演唱会现场音频的人声剥离出来，再用专业软件进行技术分析，发现12首流出的音源，5首为假唱。

当然，不可否认，对于一些经验丰富、技巧娴熟的实力派歌手来说，现场演唱几首歌曲，就能达到录音棚水准，也不是不可以做到。例如，台湾歌手林志炫就推出过一张名为《One take》的专辑，意思是“一次成型”。这张专辑并没有经过录音棚，而是与电视台合作，在演播厅一次性录制了林志炫现场演唱的10首歌，打造成发烧碟级别的作品。但是，请注意，林志炫是在演播厅室内录制，与五月天的室外演唱会环境和气氛还是有所不同。更重要的是，五月天的快歌多，现场还有一些唱跳和热烈的互动，加上演唱会的时长一般是数小时，此次上海演唱会更是10天内连开8场，在这种情况下，歌手想要长时间保持气息的平稳和音准节奏的零失误，几乎是难以完成的任务。

二

其实，流行乐坛的假唱现象并不少见。在公益性直播晚会中，为了确保演出效果，对对口型，假唱一下，尚在可接受的范围之内。这也似乎是圈内心照不宣的秘密，即便有人质疑，也最多是怼一怼歌手的歌唱实力不行而已，翻不起太多的浪花。

而这一次，让歌迷心中过意不去的是，在门票价格不菲的商业演出中，歌手也存在明显的假唱嫌疑，而且是多场连开，这种玩法几乎就是技术含量太低的“抢钱”操作了。换种说法，这种操作对歌迷钱包的伤害性不小，对智商的侮辱性也极强。

据公开资料显示，五月天上海演唱会的票价在355元到1855元之间，这还只是官方票价，许多抢不到票的歌迷，可能是花更大价钱从黄牛手中买高价票。有媒体报道显示，五月天上海8场演唱会吸引36万歌迷进场，吸金超6亿元。

今年演出市场爆火，歌手和经纪公司都开始把演唱会提上了日程。据艾媒咨询数据，2023年度中国演出市场规模预计将达到903.46亿元，较2022年增长270.9%，预计2026年有望首次突破1000亿元大关。

票房有保障的歌手，基本上都开启了一个城市短时间内连开数场的模式。明年，周杰伦在长沙准备连开4场演唱会。对于歌手来说，演唱会不仅是一个技术活，更是体力活，每开一次演唱会，对于歌手的体力和嗓音都是一次考验，更何况短时间内连开，歌手的状态和演唱会的观赏体验无疑会打折扣。例如，在2018年，57岁的刘德华在香港13天连开13场演唱会，因唱到嗓子发炎被迫中止，哭着向歌迷道歉。

但这并不是歌手在商业演出中假唱的理由，没有金刚钻，就别揽瓷器活。当年，谭咏麟还创造过一个多月内，连开38场演唱会的纪录，他唱《讲不出再见》时，唱到全身大汗淋漓的镜头，至今让歌迷记忆深刻。

年龄大了，嗓音和体力支撑不了，演唱会演出节奏可以慢下来，少开几场。歌迷是花大价钱来听演唱会的，艺人就要以最好的状态呈现演出。如果在演唱会这种吸金量极高的商业演出中，以假唱圈钱，这就关乎艺人对歌迷的态度问题。歌迷可以为情怀买单，但也不会傻到被欺骗，还要假装一无所知。

其实对于心中的偶像，歌迷是有足够包容度的，只要不太过分，没人会故意去给偶像揭短。再不济，还可以学学伍佰，演唱会让歌迷唱，为此创造了不少有意思的网络新梗，如“花五百块去伍佰的演唱会唱伍佰的歌给伍佰听”。当然，伍佰并不是真正“摆烂”，“我的演唱会轮不到自己开口，都不用我唱，那我就卖力地指挥歌迷参与人浪活动和大合唱，直到带领大家唱得肌肉拉伤。”虽然是玩笑，但伍佰的真诚，歌迷是确认签收了。

三

网络博主“文七君”在一篇文章中写道：我们年少时听过的歌，喜欢的五月天，也许会影响我们的一生。

五月天从1997年由“So Band”乐团更名以来，已经红了20多年，创造了一个又一个商业奇迹。

五月天是是迄今为止在鸟巢开演唱会场次最多的歌手（乐队），截至2023年已经12次。

“没有什么理由再让我们多等一千天了！”今年5月26日，五月天“好好好想见到你”演唱会在鸟巢举行，距2019年同在鸟巢举办演唱会已有三年多时间。也正是从这一天开始，五月天以“好好好想见到你”与“诺亚方舟10周年进化复刻版”为双主题，拉开内地巡演的大幕。

喜欢五月天，与其说是音乐，不如说是情怀。曾经是青春，现在则是追忆和怀旧。

阿信曾说：“听五月天歌的人，尤其是看我们现场的人，大家永远都是20岁。”与歌迷相伴二十多年共同成长，是这支乐团在华语乐坛中独树一帜的特色。

从《顽固》到《倔强》，从《转眼》到《如烟》，从《后来的我们》到《突然好想你》，在五月天的歌曲中，既有昂扬的激情，也有受挫的彷徨，但总能在旋律中转化为内心坚守的力量。

同时，五月天对音乐的追求、对生活的积极态度也是众多歌迷爱上他们音乐的重要因素之一。

五月天2008年发行的专辑《后青春期的诗》里，有一首歌《我心中尚未崩坏的地方》：“单纯的孩子，是否变了样，跟着游戏规则，学着成长。轰轰烈烈的排行，沸沸扬扬的颁奖，跟着节奏我常迷惘。当人心变成市场，当市场变成战场，战场埋葬多少理想……” 这首歌直指流行歌坛唯利是图、买榜事件层出不穷的残酷现实，也让人看到一个负有责任感的五月天。

每个孤单天亮 我都一个人唱

默默的让这旋律 和我心交响

就算会有一天 没人与我合唱

至少在我的心中

还有个尚未崩坏的地方……

五月天曾经的“倔强”，是坚守做音乐的理念，坚信自己的初衷，不欺骗自己，更不欺骗听众。这种坚信，让许许多多年轻人面对外界恶劣的环境，依然保持纯真的自我，适应游戏规则的同时，依旧坚持内心的“真实”。

只是一代人终将老去，五月天也不会永远年轻。

或许歌迷们真正内心难安的，不是关于假唱的质疑，而是担心真心的错付：曾经一心做音乐的五月天，是否也难逃的商业化的魔爪？一如曾经的屠龙少年，最后在王座上迷失自我。

四

今年以来，演唱会持续火爆，也导致演出市场的乱象层出不穷。

首先是黄牛票价问题。6月，有媒体报道，五月天武汉演唱会票面价355元的门票在二级市场上卖到1580元，内场票面价1555元的门票，后排位置就已高达3880元，内场第一排更是炒至12800元。随后，监管部门推出演唱会实名制，情况才有所好转。

其次是因演唱会观看位置有遮挡，而引发退票风波的情况时有发生。今年8月，中国消协发布的《2023年上半年全国消协组织受理投诉情况分析》，点出了网购演出票务问题中的“柱子票”问题：消费者网购演出门票遭遇“盲选”座位，部分演出场所不支持消费者购票时选座，到达现场，才得知购买到的是存在视野盲区的“柱子票”“墙根票”，演唱会全程“只闻声不见人”。

近日，又接连曝出歌手假唱事件。

演出市场已经成为文化消费的刚需内容，是增长的亮点。如何才能让这个行业，持续健康发展下去，需要从业者的自律，更需要监管部门快准狠的有效管理和精细作为。监管该出手时就出手，不要让爱看演唱会的歌迷，伤了钱包，又伤心。（长沙晚报全媒体记者 黄飞武 编辑 彭培成 刘丹；校读：肖舞）